戏剧归根结底是为情感体验服务的

　　——在京剧《赵武灵王》专家研讨会上的发言

　　胡耀辉（中央戏剧学院教授）：

　　我特别赞成导演说过的一句话，戏剧要为“表演”来做创作，包括舞台美术也是为表演艺术服务的。国家大剧院曾举办过一场舞台设计展，名称就是“为演出而设计”。但我觉得，表演艺术不只是演员的表演，还应该包含着音乐的表演、文学的表演，甚至任何东西的表演，最后归根结底，戏剧是为情感体验服务的，尤其是观众的情感体验。戏剧是写意的，写什么意？写得好不好？其实就是情感体验的结果。

　　总之，戏剧的一切目的都是为了让观众在两个小时中得到情感的满足。回到我们这出戏，如果这一意识不准确，也会带来二度创作上的一系列问题。现在这出戏不管是在保持传统京剧特色，还是突出演员的现代表演上，都做得很好，但同为表演艺术来说，我觉得是不够的。如果要攀登艺术高峰，需要再进一步提升。

　　剧本方面。看这出戏时，我联想到莎士比亚笔下的一个悲剧人物“麦克白斯”，也是企图塑造一个本来可以成为更伟大的人，但由于性格问题做出不准确的安排，以至于带来悲剧的结果。但我认为这出戏虽似“麦克白斯”而又非“麦克白斯”。莎翁的“麦克白斯”着重在展示做错事情以后“内心被煎熬”的状态，而我们的这出戏似乎没有重点刻画而忙于交代了。

　　表演方面。我觉得看点还不够，我们不要简单理解传统折子戏、大白光下的“三岔口”，虽没有任何舞美帮助，但它的表演艺术看点很多，一桌二椅用到极致。刚才说的政治主张，“胡服骑射”，是不是可以在表演上有些刻画？

　　服装方面，可以设置宽袍与胡服形成强烈对比，影射到胡服骑射企图改良贪图享乐的目的等。

　　舞台布景方面，虽然质朴但稍显简单化。对典型人物的刻画，缺乏典型环境的塑造。对作为“改革者”的赵武灵王的典型形象，挖掘还不够。

　　（光明网记者贺梓秋采访整理）