近些年，人们欣喜地发现，传统曲艺的存在感越来越强，热捧者越来越多，快板声、相声段子、大鼓调儿——这些曾经响彻茶馆街巷的老手艺，如今正从手机里蹦出来，在游戏动画中奏起来！这门千年艺术是怎么跟上新时代的呢？

　　前世今生：从市井巷陌到文化瑰宝

　　曲艺，是从人们的日常生活里流淌出来的。汉代击鼓说唱俑的憨态，定格着最早的说唱记忆；唐宋鼓词火遍市井；明清城市化浪潮中，民间说唱艺人纷纷涌向都市……直到1949年，“曲艺”之名由赵树理敲定，成为中华说唱艺术的统称。

　　新中国万象更新，曲艺创作空前繁荣，从《黄继光》到《四世同堂》里骆玉笙的京韵大鼓，不少经典曲艺剧目成为了几代人的集体记忆。500余个曲种如星河璀璨，在板弦交错间刻录着百姓的悲欢、时代的回响。

　　冷遇之困：时代浪潮下的断弦

　　在娱乐方式多元化的冲击下，曲艺一度变得黯然失色。新兴媒介的普及分流了大量观众，传统曲艺的叙事节奏，很难适应现代人碎片化的娱乐需求。内容创新匮乏，包袱雷同，不少剧团为了吸引票房出现了“只有娱乐搞笑，没有完整作品”的浮躁现象。再加上传承断层与人才流失，更加重了曲艺的困境。曾经辉煌的曲艺站在了命运的十字路口。

　　破圈之道：守正创新的三重奏

　　看向今朝，传统曲艺走出了新路子。曲艺内容变潮了，科学家事迹、扶贫故事、反腐段子成了新素材，讽刺“手机瘾”的相声让观众直拍大腿。传播玩“花”了，从撂地卖艺到5G时代的相声直播、沉浸式演艺空间，“曲艺 +”正在重构艺术场景。传承有“新”人了，目前全国已开设曲艺相关专业的院校有十多家，曲艺相继被列入高等教育本科、研究生专业目录，老手艺终于接上了年轻血脉！

　　未来，曲艺又该如何走好“出新”之路呢？中国曲协主席冯巩表示：“唯有与时代同频，才能与人民共振。”曲艺的新生，不在抛弃传统，而是让千年弦歌呼应时代心跳。这趟突围路，也给所有的传统文化门类递出了“破局密码”。当老手艺既能扎根泥土，又能拥抱浪潮，中华民族的艺术之花，才能永远开得鲜活透亮。

　　（内容摘编自《光明日报》2025年06月24日01版、04版《传统曲艺，咋就重新火出了圈？》作者：李笑萌 李晋荣 朱蒂尼。编辑：刘冰雅、刘子璐，剪辑：张晞、路天悦，制作：董怡梦）