作者：冷凇 蔺花雨

　　综艺《无限超越班3》以“无负成长”为主题，在延续前作TVB训练班精神的基础上，尝试以更开放的视角探索演员成长路径，既呈现了跨界转型的可能性，也直面短剧浪潮、流量焦虑等现实议题，为行业提供了有价值的观察样本。

　　本季节目集结了20 余位来自不同领域、不同背景的艺员，真实地反映了当下演艺行业的复杂生态。演员陈志朋曾凭借《还珠格格》中尔泰一角被观众熟知，在经历了被毁容、被争议之后始终没有放弃演艺生涯；TVB 视帝王浩信凭借扎实的台词功底，充分展现了演员的个人魅力；李依晓在即兴环节努力打破“古偶套路”的桎梏，通过不断拓宽戏路表现出对表演的执着追求。跨界艺人在本季节目中也成为一大亮点，新兴赛道代表丁真、柯淳的出现，更为节目带来了新的话题与思考。

　　面对短剧市场的爆发，节目以柯淳“日薪两万，日拍62场”的案例引发深度讨论。监制团肯定了短剧行业为新人提供机会的现状，也犀利地指出流水线生产对于演员演技的消耗，推动行业思考精品化转型的必要性。学员李沐宸从长剧配角转型短剧女主角的经历，则揭示了不同表演体系的融合可能，她以长剧的细腻情感为短剧注入厚度，又以短剧的高强度拍摄锤炼应变能力，为行业探索出一条折中路径。节目还通过吴镇宇、郝蕾等导师的点评，回归对表演本质的探讨。比如吴镇宇在与傅首尔对戏时强调倾听比表达更重要，郝蕾指出辩论思维可能消解戏剧真实性，这些观点直指跨界转型的核心矛盾，为行业提供了方法论层面的启示。

　　升级之后的监制团是第三季的亮点。尔冬升、曾志伟等香港影人带来TVB黄金时代的职业精神，刘涛以“心理按摩”式指导共情中年演员困境，杨天真则从市场角度提供生存策略，形成演技+心理+商业的多维培养体系。刘涛与傅首尔搭档表演时，通过设计反转情节引导其暴露脆弱面，这种实战教学比抽象理论更具穿透力。吴镇宇的指导方式尤其值得称道。他在与年轻演员对戏时主动弱化存在感，将爆发戏留给对方发挥，托举式教学展现了前辈演员的格局。监制团还引入制片人评审机制，模拟真实选角环境，使学员直面市场检验，避免闭门造车的局限。

　　从有限到无限、从破茧到破圈，《无限超越班3》没有止步于演技切磋的“秀场逻辑”，而是以行业实验的姿态介入现实，一方面为跨界者提供转型通道，另一方面也为短剧演员指明精品化方向；既保留TVB训练班的严苛精神，又注入内娱市场的生存智慧。此外，节目中对于职业尊严的呼吁、对行业生态的剖析，有望为演技类综艺开辟出更具公共价值的可能性。

　　（作者冷凇系中国社会科学院新闻与传播研究所视听研究室主任、研究员，蔺花雨系中国社会科学院大学新闻传播学院硕士生）