作者：高　倩

　　作为我国的第一批钢铁巨人，首钢参与并且见证了新中国工业化的成长与腾飞，也实现了自身的高水平发展和高质量转型——如此“硬核”的题材，如何在戏曲舞台上落地呈现？日前，北京京剧院新编现代京剧《百年首钢》在长安大戏院首演，以小切口映射了我国工业发展的辉煌成就与时代变迁。

　　《百年首钢》的故事从石景山驼道上的一间小院开启，四代首钢人居住在此，韩青桐、林宇生自小相识，青梅竹马。从率先实行承包制到曹妃甸大搬迁，再到首钢园于新时代涅槃重生，编剧黄维若以“小家小院”刻画“大厂大局”，用韩青桐、林宇生的人生际遇缩影了首钢改革40年的发展历程，在导演王筱頔看来，对“基层”声音的凸显，得以让首钢精神的内涵表现得更加丰满生动。

　　鲜明的时代感和“工业风”，是《百年首钢》给予观众的第一印象。作品的舞台呈现其实并不复杂，“三块钢板”加一个四合院的门楼，便搭起了简洁的叙事空间，其中，作为主体形象的四合院门楼贴近现实生活，LED屏和冰屏组成的三块钢板则以首钢不同时期的影像展现岁月更迭。唱腔设计、作曲朱绍玉谱写的音乐别有趣味地流淌其间，歌曲《咱们工人有力量》的旋律时时闪现，既是对代代相传的首钢精神的喻指，也唤起了观众与全剧音乐的更多共鸣。

　　在对京剧艺术的守正创新层面，《百年首钢》亦有探索，以主角林宇生为例，他的唱腔不仅有西皮、二黄，还有娃娃调，尤其值得一提的是，反二黄核心唱段直接以音乐代入慢板起唱，当唱到“那是一片汪洋海，锦鳞化龙上云霄”时，笛子领奏，唱出《小放牛》的旋律，明朗亲切，把首钢搬迁到迁安的美好愿景“画”在观众眼前，不离京剧本体，同时颇有新意。

　　演员班底同样为《百年首钢》增色良多。北京京剧院领衔主演、马派名家朱强，青年名家张建峰、窦晓璇、常秋月、翟墨，国家一级演员魏学雷、孙震以及优秀青年演员于欣泽、孟宪腾组成一组阵容，优秀青年演员裘识、白智鑫、赵世康、马娜、崔冉、王瀛政、毕佳旺、易小龙以及国家一级演员宋昊宇、另饰一角的常秋月组成另一组阵容，两组人马各有千秋，但无不在诠释角色时用足了心思。

　　饰演韩青桐的窦晓璇坦言，要拿捏角色18岁时的青春年少，对青衣演员来说是很大的挑战。传统京剧里，青衣演绎的多是端庄的贵妃、威风的女将、守节的妇女等中年女性，要恰到好处地把握韩青桐的“年龄感”很不容易，于是，她参考传统京剧《游龙戏凤》李凤姐的少女感，再融入“小院”出身、工人子弟的特点，把韩青桐的直爽、娇羞表现得相当鲜活。“这出新编京剧不仅与传统京剧有很大差别，与现代戏也不一样。”窦晓璇说。而作为北京京剧院首次创排的工业题材新编京剧，《百年首钢》也留下了“不一样”的一笔尝试。（高倩）