舞台空间缺乏内在精神的揭示和外化的视角张力

　　——在京剧《赵武灵王》“二改”研讨会上的发言

　　于鹤咏（济南市京剧院院长、一级舞美设计）：

　　这部剧讲述了一代英王居功自傲、贪恋权力，最终引发政治动乱，葬身沙丘的惨痛经历。巧妙的虚构酿成悲剧，反映国家兴衰，传递对社会人生的思考，选材视角独特，有文化感、历史感和哲学意韵，具备一定的思想性、艺术性和价值取向，是一部非常好的作品。

　　舞台空间设计以简洁、空灵、写意为主要特征，选取汉代青铜器上的纹样和文字为元素符号，把留白空间给了演员，但缺乏对该剧内在精神的揭示和外化的视角张力，虽赋于灵动的丰富表演空间但没有揭示、推动、推进剧情的发展，展现四项情感。

　　试图追求凝重，但缺乏京剧舞台时空的韵味和蕴含，在明暗的同时为观众带来较大的的想象空间。舍弃剧情地点直接庙会，用尽可能节制局部道具点饰环境，以及不张扬的姿态，烘托演员完成该剧的演出。

　　灯光设计应恰如其分的参与该剧的创作，表现剧中的情绪、外化、人物心理、帮助完成空间转换、组建戏剧结构、把握戏剧节奏、推进剧情方面有较好的把握尺度，向戏剧本质理念靠拢，充分体现戏剧的审美规律。

　　总之，舞台设计在继续传统文脉，更高层次的回归传统，一桩二引的舞台视觉语言、思考语言、空间语言就是传统戏剧的语根，伴随着京剧的表演艺术产生舞台美学观念，因剧而变，与时俱进的生命力，不是一桌二椅的重复，使其作品按照国家艺术基金的要求，在大视野中明确独特的文化定位和价值坐标，建立属于该剧即中国京剧自身的舞台美学空间，延伸拓展戏剧舞台美学精神。

　　谨供参考，不当之处请批评。

　　（光明网记者产娟娟采访整理）