作者：刘宗智

　　回望2025年的荧屏，一股深沉而鲜活的文化力量持续涌动。文化类纪录片以开阔的史学视野、丰富的艺术层次与创新的表达语态，为观众展开了一幅气象万千的中华文明画卷。从文学根系到考古现场，从艺术殿堂到遗产宝库，多元题材交相辉映，《文学的故乡（第二季）》《寻古中国》《文脉春秋》等一批佳作以独特的视角与叙事方式，让历史可知可感，让文化触手可及。

　　文脉传承

　　2025年，高水平纪录片破圈传播态势愈加明显，多部优秀作品凭借优质内容根基与多元传播矩阵，打破传统受众边界，破圈数量持续增多。据中国视听大数据CVB统计，2025年全国卫视频道共播出纪录片1171部，累计收视规模突破840亿人次。其中文化类纪录片成为收视主力军。创作者不再满足于对文学作品表层的赏析，而是执着地深入作家的精神世界与文本的发生现场，探寻滋养创作的土壤与心路历程，将隐藏在字里行间的文化密码与生命体验生动具象化，展现出独特的思辨魅力与情感深度。

　　其中，《文学的故乡（第二季）》是一次深情的回望与追问。它在延续第一季“寻找地理故乡”母题的基础上，将镜头对准韩少功、张炜、叶兆言、翟永明、刘亮程与莫言六位风格迥异的作家，进一步探究“文学如何发生”这一核心命题。从韩少功的“寻根”实践、张炜笔下的齐鲁，到翟永明开创的女性诗歌气象、叶兆言书写的南京记忆，再到刘亮程的“乡村哲学”与莫言的剧作新篇，纪录片通过考究的影像，将作家的生活现场、创作场景与时代背景紧密缝合。它让观众看到，文学并非凭空产生，而是深深扎根于具体的现实与鲜活的经验之中，最终使抽象的文学文本变得可视、可听、可感。

　　《“字”从遇见你》第三季从文明最基本的单元“汉字”入手，取得了现象级的传播效果，累计收视规模达4．5亿人次。该系列结合古人的生活场景，以故事化的方式讲述汉字的源流与演变。第三季聚焦“哲学、建筑、纺织、动物”四大主题，在方寸汉字间，挖掘出深层的文化基因，彰显了对文明传承的深刻理解与轻巧表达。

　　文化纪录片《文脉春秋》则采用了“城市传记”的宏大视角，以“观一城文脉，知古今春秋”为旨归，走进一座座历史文化名城，解读中华民族数千年传承不息的文化密码。该片在央视一套播出后收视表现优异，累计收视户次高达5．3亿，成功地将宏大的文明叙事，转化为可触摸、可漫步的城市故事，激发了广泛的文化认同与乡愁情感。

　　此外，旨在推动中华文化走出去的《文运中国》，巧妙地通过两位外籍友人的游历视角，向世界呈现中国悠久的历史与当代文化的活力，累计收视规模达7889万户次。而《陆游的乡村世界》《船山先生》等作品，则以苏轼、陆游、王夫之等历史名人为“文化锚点”，沿着他们的生命轨迹去寻找传统文化内在的根魂，挖掘其中能与当代人心灵产生共振的精神密码，完成了跨越时空的对话。

　　实证寻根

　　作为文化类纪录片的重要类型，考古题材纪录片同样迎来创作高峰。《寻古中国》以扎实的考古实证为基石，系统梳理中华文明起源与早期发展的脉络。无论是对上古“礼法并用、农商皆重”治国理念的呈现，还是对古蜀、古滇等区域文明的深入探寻，其核心都在于回应“我们从何而来”的本源之问。《寻古中国·齐鲁记》摄制组实地拍摄了跋山、大汶口、城子崖等遗址遗迹50余处，深入山东博物馆等文博单位拍摄文物100余件，采访了中国社会科学院、北京大学、山东大学等单位30余位专家学者。节目结合一个个遗址、一件件文物，讲述齐鲁故事，多维度生动展现齐鲁大地的文化起源、发展进程和古代社会面貌，以及对中华文明、中华民族的重大贡献。这些内容不仅吸引了广大观众的关注，展现出中华文明超越时空、生生不息的独特魅力，也彰显了节目以史为本，充分尊重史实和考古佐证的创作准则。

　　全国卫视联制联播的微纪录片《国宝时刻》，创造了一种新颖的历史打开方式。它在短短5分钟内，将一件国宝文物与古人的精神世界、当代人的生活感悟巧妙连接，形成一种历史与当下的诗意投射，引发了强烈共鸣。该片大屏端收视人次达17．1亿，小屏端阅读播放量超18．1亿，全网热搜话题251个，累计传播量高达37亿，堪称“小体量、大传播”的典范。

　　令人耳目一新的是《国宝“出道”夜》。这部作品采用年轻化、网络化的语态，让文物化身“出道选手”，以第一人称讲述自己的传奇经历，用造型、技艺与背后的文明故事进行“竞演”。青铜器、瓷器、书画不再是静默的展品，而是成为跨越千年的文化表达者，在古今对话中赚足了观众的情感共鸣。

　　与此同时，《馆藏“显眼包”》以轻松趣味的语言，揭秘博物馆里那些造型奇特、故事有趣的文物，让观众在会心一笑中感受历史的生动。《中华史记》以编年体式的影像脉络，展现文明长河的演进；《石家河》聚焦长江中游史前遗址，实证阐释中华文明“多元一体”格局。国际合拍片《发现皇城》《三星堆：古老的城市》等，则成功向世界传递了中华文明的厚度与独特魅力，实现了文化自信的跨文化表达。

　　多元表达

　　2025年的文化纪录片创作，呈现出明显的“全域化”态势。“全域化”不仅体现在题材涉及的广度上，绘画、建筑、色彩、官箴、非遗等无所不包，更体现在创作试图打通古今、连接雅俗的深度上。

　　《丹青绘千年》聚焦《货郎图》《清明上河图》等传世名作，以“市井生活”为主题，用动画技术精心还原古代商贸、节庆与游戏场景，生动解析画作背后的社会经济与文化现象，让静态的古画“活”了起来。《古人在说“画”》则聚焦经典国画本身，通过还原历史场景、解析笔墨技法，让观众沉浸于东方美学世界。

　　《中国微名片·世界遗产》第三季延续其精品微纪录片路线，每集5分钟，以国际化表达和情感化叙述，系统展现中国世界遗产地的自然奇观与文化内涵。从巴丹吉林沙漠的沙山湖泊奇观，到秦始皇陵兵马俑的恢宏军阵，视听语言精练而震撼。

　　值得一提的是《中国官箴（第二季）》。该片在全国33家卫视接力播出，累计收视达1．8亿人次。它把看似枯燥的官箴文化讲解得有声有色、入脑入心，为传统文化视听转化提供了创新范例。《古建里的山西》从榫卯结构揭示中国古代建筑哲学中的生活智慧；《寻色中国》则从色彩美学切入，探寻传统色彩里的文化密码。这些作品共同构成了一个多元、立体、生动的传统文化影像谱系。

　　技术赋能

　　以AIGC、8K超高清、微观摄影为代表的前沿技术，已深度融入纪录片制作的全流程，极大拓宽了艺术的表达边界，为观众带来了前所未有的沉浸式审美体验。

　　在生产端，技术创新提升了效率，更拓展了视觉呈现的想象力。《帛书传奇》聚焦“帛书”这一独特载体，融合情景再现与AI数字修复技术，让脆弱丝帛上的文明记忆清晰“复活”，在学术与大众之间找到了美学的平衡。《寻色中国》运用紫外摄影、化学显微等尖端手段，以8K技术捕捉色彩的科学奥秘与视觉奇观，将文化表达提升至新的美学高度。

　　《马王堆·岁月不朽》的摄制团队，为无损拍摄珍贵文物，专门研发了新型摄像设备，在不开启面罩的情况下还原文物本色，打开了文物拍摄的新空间。《百年守护》用8K显微摄影记录金箔贴附的瞬间，极致呈现传统工艺中蕴含的匠心与时光的厚重。

　　技术用于补足证据链、增强叙事感染力，却无法替代内容本身的力量。《“字”从遇见你》第三季的创作者坦言，他们最终选择了“克制”，因为“工具是为了让我们更懂拍摄的对象，而不是让工具自己抢风头”。《鼓岭家书》中，技术修复了信纸的破损，但真正打动人心的是信中的深挚情感。

　　在传播端，纪录片从传统的台网协同，大步迈向全域融合。微纪录片凭借短时长、强节奏、高网感，适配移动互联时代的传播，触达更广泛的圈层。“纪录片＋沉浸式体验”“纪录片＋直播互动”等新模式不断涌现。

　　2025年的文化类纪录片创作，是一场关于“何以中国”的深情叩问与精彩答卷。目前，《如果国宝会说话·故宫季》《诗美长江》等探寻中华文明绵延密码的一批文化类纪录片已经官宣定档2026年，有望为观众带来新一轮视听盛宴。（刘宗智）