作者：翟羽佳

　　当一部短剧让观众自发查阅《南齐书》，当“舌战群儒”的经学辩论取代“耳光互扇”的狗血桥段，我们能清晰地看到，2025年的短剧市场正迎来一场深刻的价值重构。这场重构是建立在内容深耕和制作革新的双重基础之上。爆款作品《冒姓琅琊》正是这一变革的集合：它以冷门的南北朝历史为底色，打破外界对短剧“套路化”的刻板印象，更体现出从“消费历史”到“对话历史”的转向。

　　该剧的走红折射出短剧从流量导向到内容核心、从野蛮生长到精品化转型的深刻变革，短剧在内容厚度、制作精度与产业维度上完成多重突破，开启文艺表达的新可能。

　　“文科生的浪漫”成破局关键

　　短剧的早期爆发，离不开霸总虐恋、重生复仇等强情绪套路的催化，但同质化题材和低俗化内容等逐渐透支行业公信力，也促使市场与观众呼唤更具质感的作品。《冒姓琅琊》另辟蹊径，以扎实的历史知识和严谨的细节考据构建故事脉络，让观众在沉浸剧情的同时，也能收获深度的文化滋养。该剧上线后，以6105万的热度（红果短剧平台）、超18亿次的全网播放量、8.0的豆瓣评分，成为短剧市场的一匹黑马，率先完成了爽感逻辑的升级——将暴力碾压的低级刺激转化为智性博弈的高级愉悦。

　　《冒姓琅琊》改编自北大古典文献学博士同名小说，其故事梗概为当代文学博士王扬和同伴穿越到了南齐永明八年，凭借深厚的文史知识冒充“琅琊王氏”子弟求生。该剧以《南齐书》《世说新语》为史料根基，融入钱穆等学者的学术成果，再通过衣食住行的细节还原，构建起独特的三层考据体系，剧中不仅大量引经据典，呈现《古文尚书》与《今文尚书》之辩，更融入了《论语》《诗经》《周礼》《左传》《史记》等多本经典著作，让南北朝历史变为可触摸的生活现场。剧中情节力求有理有据，例如主角王扬用柳枝刷牙的卫生习惯，源自佛典《华严经》中的“嚼杨枝具十德”，并得到敦煌壁画《劳度叉斗圣变》的佐证。剧中核心的戏剧冲突并非依赖外在激烈的矛盾，而是通过王扬与世家大族之间引经据典的辩论展开。无论是辩论孔孟义理，还是辩论诸子百家，台词几乎都基于典籍支撑，叙事缜密且妙语连珠。尤为精彩的是《古文尚书》和《今文尚书》之辩，双方从梳理文本脉络到解读释义差异，从援引各家学术观点延伸至经世治国的理念，既展现了文人的风骨，又不失思想辩论的锐利。这场辩论不仅让观众直观地感受到魏晋清谈的文化厚度，更以暗线的方式向观众传达出不同势力的学术立场和阵营，使文化底蕴不再是单纯的堆砌，而是与人物塑造和情节紧密绑定的重要线索。

　　《冒姓琅琊》作为一部充满历史文化知识的“知识型爽剧”，它的走红印证了当下年轻观众对“有密度”的通俗叙事的强烈需求。与传统短剧依赖现代科技碾压古代等设定不同，该剧的主角仅凭学术积淀安身立命，用音韵学知识试探身份、用官制常识化解危机，让“文科生的浪漫”成为破局关键。

　　这种创作转向并非孤例，而是已经成为短剧的一股潮流，2025年的国家广电总局重点推荐剧目《画中梦华》、西安文旅出品的《长安寻宝之锦书迷阵》、红果与央视频联合出品的《墨韵新生》以及由央视频、腾讯视频和海发集团联合推出的《今人不见古时玥》，都用年轻化表达激活文化记忆，让厚重历史以轻松有趣的方式“活”了起来。另外，聚焦家庭温情的微短剧《家里家外》及其续作《家里家外2》两部现象级爆品，《家里家外》红果站内热度值高达4447万，第二季红果站内上线20天播放量高达5444万。除此之外，《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀》《请君入我怀》等以真实情感破圈，以扎实的叙事打通人性情感。与此同时，另一类作品则勇敢地将镜头对准严肃的社会现实，实现了短剧社会功能的显著提升。例如，由最高人民法院新闻局等单位指导的《法官的荣耀》，生动诠释法治的温度与尺度，成功入选国家广电总局精品创作扶持计划。

　　从文化思辨，到情感共振，再到现实观照，这条内容升级的轨迹清晰表明，精品化的核心在于叙事重心转变为追求持久的心灵共鸣与思想回响。

　　手机屏上的电影级质感

　　除了题材多元与内容品质的提升，短剧精品化的进程同样体现在制作的全面升级上，内容的深化可谓是精品化的内在驱动，而制作的全面升级则是其得以实现并被观众真切感知的外在基石。

　　2025年的行业头部作品正在集体告别草根作坊模式，向电影级质感的工业标准大步迈进。《冒姓琅琊》的制作可谓“慢工出细活”，将大部分投入倾注于服化道、场景搭建与镜头语言。剧中，以暖色调和长镜头展现文人风骨，以快剪辑与冷色调展现权谋斗争，使其最终呈现的质感足以比肩精品长剧，扭转了“短剧=粗糙”的刻板印象。

　　主流媒体与专业团队的强势入局，更将标准推高。中央广播电视总台作为行业标杆，将头部视听产业资源注入短剧创作领域。近日，中央广播电视总台原创精品短剧集《奇迹》在央视一套黄金档、腾讯视频热播。该剧以深圳经济特区发展历程中的人与事为原型和素材，15个单元如同15个棱镜，多维呈现城市与人、情感与时代的交织，一经播出就引发热议。腾讯视频斥资上亿元打造、实现台网同播的《狮城山海》，播出首日即收视上榜前三，创央视八套次黄金档历史新高，首周平均收视率接近1.8%，单日最高达2.4%，网络端位列腾讯视频传奇剧榜第一，创下微短剧品类新纪录。这些作品印证着短剧的制作正在经历一场“从将就到讲究”的跃迁。

　　制作升级的直接成果，是短剧社会效能的增加。《冒姓琅琊》热播后，直接带动了《南齐书》等相关典籍的销售以及六朝历史遗迹的旅游热，生动演绎了“短剧+文旅”模式的前景。

　　纵观2025年，一场全景式的精品化升级已然轮廓清晰。这绝非仅限于单部作品的偶然走红，而是行业从价值内核、题材边界、制作标准到社会功能的一次系统性跨越。市场用实实在在的播放数据与口碑证明，观众渴望的不再是转瞬即逝的感官刺激，而是能引发思考的情感共鸣、文化认同与价值启迪。

　　超越对即时爽感的依赖

　　短剧行业的多维升级并非终点，它恰恰对行业提出了一个核心命题：如何将精品的爆发转化为可持续的常态，构建一条健康、持久的发展路径？

　　《冒姓琅琊》的成功印证了精品化道路的可行性，但在一定程度上仍有进一步提升的空间。在叙事节奏上如何更精准地平衡短剧的紧凑感与故事从容开展的问题，以及在角色深度上如何主次更分明的问题，这些细微处的精雕细琢正是下一阶段品质跃升的关键。面对从出圈到长青的转型挑战，行业未来的可持续路径需从内核与外力两个维度协同突破。

　　首要的突破点，在于坚守内容为王的核心，通过创新与深耕解决精品稀缺与题材同质化的瓶颈。未来的短剧若想持续赢得观众，必须超越对即时性爽感的依赖，转向更有深度的价值叙事。这需要大力鼓励“短剧+”的融合创新模式，拓展内容的广度与深度。例如，“短剧+文化传承”可沿袭《冒姓琅琊》的路径，更系统性地挖掘历史、非遗等宝库；“短剧+社会议题”可以细腻笔触关切社会现实，引发思考与共鸣。“短剧+”的各种融合进一步要求创作真正沉入生活与文化肌理，找到独特的故事切口和情感共鸣点，在有限的篇幅内创造出独特的短剧世界，从根本上提升内容的质量。

　　其次，可持续发展离不开制作赋能，为精品内容的诞生与传播构建坚实的外在基石。制作升级不应仅是单部黑马剧集的超常投入，而应成为整个行业的标准流程。这意味着需要推动制作资源的专业化与标准化，吸引更多长视频领域的成熟人才、技术和管理经验。同时，应积极探索技术创新，鼓励“短剧+AI”，以科技手段提升创作效率与视听表现。随着AIGC（人工智能生成内容）技术的高效应用，大量技术赋能作品不断涌现，如今年较火的《美猴王》《749秘档：秦岭邪雨》《兴安岭诡事》等众多作品，从技术端切入，以高效的生产效率、精致的制作水准和耐看的视觉效果，不断拓宽内容创作边界，不断以科技赋能带来新的突破。此外，平台与制作方应拓宽思路，共同探索多元变现与激励体系，回报高质量作品，进而形成良性循环，激励长期主义创作。

　　（作者系山东理工大学文学与新闻传播学院副院长、教授）