作者：王一川

　　当前中国艺术界专为低龄段儿童创作并受到他们喜爱的作品还不算多。据统计，我国0到14岁少年儿童人口目前有2亿多。这个数量庞大群体的健康成长，需要能够同他们的成长过程形成准确对应的众多艺术作品的亲密陪伴。笔者对歌剧、特别是儿童歌剧较为陌生，但在看过国家大剧院的原创儿童歌剧《阿凡提之真假阿凡提》后，直觉感到，这样令人感动的儿童歌剧还是太少了。

　　首先，该剧注重以新疆地域特色的音乐旋律和舞台奇观感染观众，能让他们沉浸式地投入欣赏。其中，手鼓和热瓦甫等新疆地区民族乐器的演奏可谓点睛之笔。作曲家通过民族风情的旋律和多样的音乐手法，成功塑造了真假阿凡提、小国王、小女孩帕丽达和好驴、坏驴等众多令人印象深刻的形象，实现了小观众们仅凭音乐就能识别真假阿凡提的艺术效果。舞台呈现上，角色的服装造型夸张又可爱，真假阿凡提的服装搭配固定且易于识别，小国王的服装、体态和夸张表演让其一举一动都令观众忍俊不禁。整个舞台布景色彩鲜丽动人、民族特色浓郁，营造出一个梦幻般的童话国度。

　　其次，该剧对历史悠久的阿凡提传奇故事做了有趣的创新改编。剧作着重讲述阿凡提来到太阳城后，发现有人假冒自己行骗百姓，于是设巧计引诱假阿凡提当众出错出丑的故事。假阿凡提的罪行败露也促使太阳城的小国王认识到，只有善待百姓才是好国王。剧中，阿凡提机智地带领百姓团结起来识破假阿凡提的骗局、抵抗和打击其借国王名义而仗势欺人的行动，以及他教育国王纠正财税政策错误、努力做仁厚爱民的君王等内容，蕴含积极的思想价值，对今天的儿童可以产生启迪心智的作用。作品通过精心提炼的唱词，塑造出智慧仁义、“爱管天下不平事，总把穷人放心里”，勇毅神奇、“看尽人间不平事，伸张正义写传奇”的阿凡提形象。

　　再次，该剧选择了一种喜悲融正且符合中国观众审美取向的美学风格。作品通过真假阿凡提之间有趣的正邪较量渲染喜剧感，让小观众们乐在其中，也让孩子们在目睹假阿凡提以国王的名义猖獗地压榨百姓时，不由地与剧中百姓一道，痛感“坏国策”给大家带来的巨大危害。最后，当阿凡提带领大家依靠智慧和团结战胜假阿凡提并唤醒小国王后，作品引人向上的正剧效果显现出来。王宏伟等主演的风趣表演，加强了这种幽默效果，而这种喜悲交融感最终把小观众们引向了人类共通的“正义战胜邪恶”“公正击败偏私”的正剧性思想内涵上。

　　最后，该剧始终注意同小观众的真情互动。全剧开始前，形体编导与两位手鼓和热瓦甫演员，用有趣的乐器演奏和识别环节，调动小观众们的兴趣和参与感；演出中，主创又陆续设置了能引发观众参与兴趣的剧情环节，演员们从形体到表演都着意展现夸张效果，一些角色还走下舞台与观众席中的小观众们交流，让孩子们有效地参与到剧情中，强化了整体的戏剧性效果。剧中还设计了小国王同乐队指挥之间的戏谑化交流环节，为剧情增添了童趣色彩，也展现出音乐作为艺术桥梁，可以起到化解人际矛盾、引领人物成长等精神辅助作用。

　　综观该剧，它启示我们，面向儿童的艺术作品首先要适合于儿童观众，创作者不能忘掉儿童的审美特点，强行让他们提前欣赏相对艰涩的成人化作品。在此方面，歌剧《阿凡提之真假阿凡提》提供了一个范例：剧情简易、有趣，便于儿童观众接受、记忆，并能较快沉浸于故事中。剧情设计上，尽管假阿凡提的骗局被揭穿、小国王愿意做好国王等设计，在成人观众看来有些过于简单，但对儿童观众而言，难度或许刚好合适。在喜悲融正风格打造方面，该剧让喜剧性、悲剧性和正剧性三种美学风格元素相互交融，满足了观众的审美期待。这些创新经验可以为今后更多儿童舞台艺术作品所吸取。如果再将这些创作经验归结为一点，那就是，面对儿童观众不仅要做到真心而且还要贴心。真心，是说创作者真诚地为儿童观众创作，务求作品适合于他们的年幼心灵；贴心，是指创作者要同儿童观众心贴着心，用换位思考的方式贴近儿童观众的审美需求，让作品呈现出同儿童观众心贴心的美学效果，满足他们心灵深处的渴望。真心加贴心，才能让儿童艺术创作唤起儿童观众心灵深处的深切共情。

　　（作者系北京语言大学教授、中国评协副主席）