6月15日的天坛公园，26位身着八路军军服的乐手，演奏了《游击队之歌》《沂蒙颂》等经典曲目，博得现场阵阵掌声。这是一支由退休老人、专业乐手与业余爱好者组成的“银发民间乐团”——天坛琴之声民乐团。这次以“纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年”为主题，举办了一次别开生面的演出。

　　百姓大舞台：让专业民乐演奏不再束之高阁

　　天坛琴之声民乐团成立于2009年，自成立后的每个周六，天坛公园的一隅总会响起悠扬的民乐声。在这里，民乐演奏不再束之高阁，音乐几乎零距离地拥抱观众。观众随着歌曲打着节拍，到激昂之处还会跟着轻声哼唱。

　　目前乐团拥有28名成员。他们中有的退休前是兵团文工团的骨干，有的来自北京京剧院，甚至有曲艺名家的弟子……团里几乎每个人，都能讲出几段和音乐打交道的故事。

　　专业功底赋予了成员们独特的默契，他们毫不畏惧地即兴发挥。琵琶演奏者曹杰提到，“以演代练”是常态。由于平时很难集中排练，常常是演出前一天大家在微信群里确定曲目，各自练习后便会直接登台。更难得的是，他们的演出全程没有指挥，全靠拉二胡的团长贺铁庆和曹杰眼神交流来掌控全场节奏。即便如此，音准与节奏也极少出错。准备的曲目结束之后，现场有观众点歌，乐团同样信手拈来。

　　正是这样专业又松弛的氛围，增强了他们与观众的互动性，也让他们更懂得观众的喜好。有不少网友评价乐团是“百姓大舞台”。曾有人向团长倾诉：“我在音乐厅里老睡着，现在离乐团这么近，我的情绪一直非常激昂。”

　　打破代际审美隔阂：当银发乐手吸引Z世代

　　近年来，民乐以多元形式吸引着年轻人的关注，天坛琴之声民乐团的受众结构发生了明显变化。“原来多是老年人，现在常有大学生、带小孩的年轻父母，甚至还有一些专家学者也会固定时间过来看演出。”贺铁庆表示，乐团的演出视频在网络上也获得了很高的点赞量，这种代际交融的传播现象，正是乐团打破审美壁垒的有力证明。

　　乐团不断“破圈”的秘诀，在于对传统的创新表达。求新求变早已成为乐团的演出理念，他们希望每次演出都能给观众带来不一样的听觉体验。例如，观众几乎每次演出都会要求军歌连奏，但是每演奏一段时间，贺铁庆都会从选曲、改编等方面想出点新花样来。

　　以本次演出为例，他们对《我的祖国》进行了改编，音调从D调转G调，再转A调，最终回归D调，极大地丰富了乐曲的表达层次。演奏中还可见“中西合璧”的尝试，大提琴和电贝斯的声音在乐团角落悄然融入声部，它们虽然不是表演的“主菜”，却恰到好处地提升了整道菜的风味，尤其受到了年轻观众的欢迎。

　　把民乐当作生活方式，与观众双向奔赴

　　最初乐团刚成立时，贺铁庆只是趁业余时间和朋友们凑在一起玩音乐，谁知这一“玩”就是16年。作为召集人，他每周六雷打不动地组织活动。笛子演奏者郭洪德每周舍弃和孙辈团聚的时间也要按时参加演出，曹杰为了演出“牺牲”了周六做艺术培训的课时。偶尔，成员间也会因专业问题争个“脸红脖子粗”，但矛盾很快就在演奏中消解掉，团员之间的情谊也在音乐中愈发深厚。他们以传承传统文化为己任，音乐同样为晚年生活增添了别样光彩。观众将乐团视为情感寄托——“盼着周六听音乐”，团员们也将“莫辜负观众期待”当作一种责任，成为乐团每周演出的主要动力之一，实现了与观众的双向奔赴。

　　从晨光微露到夕阳西下，天坛的古柏见证着这支银发乐团的坚守。他们用布满老茧的手弹奏岁月，用永不褪色的热情对抗时光，让民乐在市井烟火中焕发新生。在这里，年龄不是隔阂，专业不是壁垒，唯有对音乐和传统文化的热爱才能吟唱出生活的诗意。（光明网记者刘子璐）