作者：张鑫

　　听雨是文人园林生活中重要的审美活动。中国古典园林中对雨这一自然气象有着巧妙的利用，造园师往往精心设计园林景致，将风雨等自然天气巧妙化为自然景观，利用芭蕉、梧桐、荷花、翠竹等植物以及石板、山石等材质来营造听雨景致，将雨水滴打在这些物象上的声音转化为别具情趣的听景。

　　当落雨与不同植物相结合，便因雨声、意象、情感等因素的复杂组合而诞生出无比丰富的审美意趣。在茫茫烟雨之中，雨点洒落在不同的承接物上，文人们一边和三五好友品茗畅聊，一边欣赏雨滴落在瓦片、芭蕉、荷叶、翠竹、空阶上所发出的滴滴答答、淅淅沥沥、噼里啪啦等音色和节奏各不相同的雨声，别有一番情调。

　　夜雨芭蕉 鲛人泣泪

　　芭蕉是南方著名的观赏植物，也是园林中常见的花木。由于芭蕉造型优美、叶片肥厚、青翠欲滴的特性，它常常被造园家用来营造听雨的意境。在音乐中，“芭蕉夜雨”也是著名的主题，围绕这一主题音乐家们创作出无数优美的音乐作品。中国古典园林美学经典著作《园冶》中对雨打芭蕉的声音有所描述，其文曰：“夜雨芭蕉，似杂鲛人之泣泪。”明末清初文人李渔的《闲情偶寄》中也记载：“蕉能韵人而免于俗，与竹同功。蕉之易栽，十倍于竹，一二月即可成荫。坐其下者，男女皆入画图，且能使台榭轩窗尽然碧色……蕉可作字，皆文士近身之简牍。”这些文字解释了文人为何偏爱在园林中种植芭蕉，欣赏雨打芭蕉之声。

　　在江南园林中，多见以芭蕉和雨这两种意象为名的景亭、轩榭、楼阁等建筑，如“蕉雨亭”“蕉雨轩”等。苏州拙政园设有听雨轩，其意在欣赏雨打芭蕉之声。听雨轩园区内的主要建筑面北，内悬匾额“听雨轩”，轩前庭院有清水一泓，池中植荷几叶，池边栽种芭蕉翠竹，轩后也有芭蕉翠竹。听雨轩虽然面积不大，但是植物、水体、建筑之间的组合别具特色，置景别具心裁。其听雨的主题鲜明突出，是一处颇有诗意的园中之园。

　　明代沈周在其散文《听蕉记》中有着对雨打芭蕉之声的生动描写：“夫蕉者，叶大而虚，承雨有声。雨之疾徐、疏密，响应不忒。然蕉何尝有声，声假雨也。雨不集，则蕉亦默默静植；蕉不虚，雨亦不能使之为声。蕉雨固相能也。蕉静也，雨动也，动静戛摩而成声。声与耳又相能想入也。……剥剥滂滂，索索沥沥，床床浪浪，如僧讽堂，如渔鸣榔，如珠倾，如马骧，得而象之，又属听者之妙矣。”这篇文章叙写了作者听到雨打芭蕉时精致细腻的感官品味，他先听而后思，连续运用象声叠词和排比博喻句式，将雨打芭蕉的声音表达得抑扬顿挫、生动流畅、精彩异常。文章中拟物模情，形象细腻；虚实相生，意蕴独特。欣赏此文，不禁沉浸于作者用生花妙笔呈现出的极其生动精彩的音乐效果，也能透过文字体会到作者描绘的雨中芭蕉的典雅气质。

　　还有众多的诗词名句，都记载了文人们在园林中欣赏雨打芭蕉之声的情景，字句中可见作者对于此境的偏爱。南宋杨万里《秋雨叹》中云：“蕉叶半黄荷叶碧，两家秋雨一家声”。南宋刘辰翁《菩萨蛮》中云：“芭蕉叶上三更雨，人生只合随他去。便不到天涯，天涯也是家。”北宋贺铸《菩萨蛮》词云：“芭蕉衬雨秋声动，罗窗恼破鸳鸯梦。愁倚帘栊，灯花落地红。”而宋代李清照在《添字丑奴儿》中写道：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭。叶叶心心，舒卷有余情。伤心枕上三更雨，点滴霖霪。点滴霖霪。愁损北人，不惯起来听。”尽管诗人们在听雨时的情愫各不相同，但都选择雨打芭蕉这一意象加以书写，可见他们都钟情于此，并已经形成相对稳定的文化共识。

　　槛清霜飞 残荷听雨

　　中国古典园林中常见荷花，硕大的荷叶和冰清玉洁的荷花不仅是营造视觉景观的重要元素，也是营造听觉景观的重要植物。苏州拙政园中设有留听阁，是园内西部主赏雨景听声之处。建筑物东、南两次均临水池，池中遍植荷花，“留听阁”的名字也取自李商隐“留得残荷听雨声”一句，李商隐原诗曰：“竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。”（《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》）《红楼梦》第四十四回中，刘姥姥游览大观园，时值仲秋，池塘中的荷叶干枯，即将凋敝。贾宝玉游船时觉得荷叶恼人，便抱怨说“如何不将这破荷叶拔了去”。林黛玉便出声反对，认为荷叶不该拔去。她说：“我最不喜欢李义山的诗，只喜他这一句‘留得残荷听雨声’。偏你们又不留着残荷了。”宝玉道：“果然好句，以后咱们就别叫人拔去了。”林黛玉在此将李商隐的“留得枯荷听雨声”改成“留得残荷听雨声”，足见她对欣赏雨打残荷之声的偏爱。

　　苏州拙政园中的留听阁在卅六鸳鸯馆西北，位于一块东突进水面、类似于半岛的地面上，是一座单层阁。留听阁两边临池，体型轻巧，四周开窗，阁内空间纵长，前后开门，阁前有平台，实际上是一座抽象的舫形建筑，是园主寄托江湖之思的象征物。留听阁室内空间划分为类似船舱的形式，两旁全部装窗和木制栏凳，凭窗观荷，倚栏听声，颇有情趣。建筑内特殊的室内空间，使得观赏者仿佛置身于船舶之上。

　　北京圆明园内有“曲院风荷”一景，此景仿自杭州西湖的同名景观，位于福海西岸、后湖东侧、同乐园南面。此景中水面开阔，荷叶茂盛，风动时荷叶摇荡于湖面之上，朵朵荷花舞动其中，素雅动人。此处也是听雨的绝佳位置，雨打荷叶，水珠跳动，发出悦耳的声音，观景听声，可谓乐趣十足。

　　“留得残荷听雨声”聚焦于秋天，以雨打残荷之声为欣赏主体。在花木茂盛的夏日，不仅有雨打圆荷带来的“跳珠溅玉”“明珠碎圆”“园荷泻露”等美丽的景象，也有听觉上强烈的刺激。而在气候萧瑟、草木凋零的秋天，视觉上枝繁叶茂的美景不复存在，只有萧瑟的秋雨滴落在宽大干枯的泛黄的荷叶上，噼噼啪啪地发出阵阵干涩的响声，别有一番萧索的境界。所以，秋天的雨打残荷声是非常独特的，别有一番情趣。

　　文人们寄情于雨打荷叶之声，也为其留下诸多名句。宋代诗人陆游在《枕上闻急雨》中说：“枕上雨声如许寄，残荷丛竹更催诗”。南宋姜夔有词云“荷花池馆，别有留人处。此时归去，为君听尽秋雨。”明代诗人李东阳写过一篇《听雨亭记》，其中写道：“亭之前杂植群卉，而性独爱荷，置二盆池，种者长满。尤爱雨，雨至众叶交错有声，浪浪然，徐疾疏密，若中节会。静观子闲居独坐，或酒醒梦觉，凭几而听之，其心冥然以思，肃然以游，若居舟中，若临水涯，不知天壤间尘鞅之累为何物也！”从这些诗文中，我们可以看到文人们在园中赏荷听雨的高雅情趣。

　　雨滴空阶 水击石涧

　　雨滴空阶也是园林中听雨时常见的意象，往往营造出凄清孤寂的氛围。“空阶”多被用来暗指无人陪伴的寂寞和离别的哀愁。雨滴空阶上，点滴霖霪，庭院更显空寂。南朝诗人何逊写有《临行与故游夜别》，语言精工，意境清幽，是以雨景营造意境和气氛，进而渲染悲愁情调的代表作。诗中的“夜雨滴空阶”一句更是成为后世文人大量引用的千古名句。宋代柳永在《正宫·尾犯》中沿袭何逊诗意并出新，以深秋之雨写凄凉之意，抒发孤独寂寞的心情。词上阕云：“夜雨滴空阶，孤馆梦回，情绪萧索。一片闲愁，想丹青难貌。秋渐老、蛩声正苦，夜将阑、灯花旋落。最无端处，总把良宵，只恁孤眠却。”暮秋时节，气候转凉，百花凋零，虫鸟隐匿，只有蟋蟀在生命将尽的时刻凄苦地鸣叫，那是它生命的绝唱。夜雨淅沥不绝，水滴滴落在台阶上，声音因夜深人静而更显凄清悠长，蟋蟀的悲鸣和雨滴的声音叫人梦醒便再难入眠。刹那之间，相思之愁苦、客乡之孤独一起向诗人袭来，诗人对雨意的敏感，刺激着内心深处无可倾诉的苦楚。

　　宋末元初诗人蒋捷的《虞美人》是听雨的名作，诗人在不同的年龄段有着不同的人生阅历，他将自己的人生阅历融入当下的听雨活动，自然产生迥然不同的情感和思绪。词云：“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。”“一任阶前、点滴到天明”这一句中有着苏东坡“一蓑烟雨任平生”的豁达自适，正是经历了人世沧桑、世事无常，明白了人生中的种种悲欢皆不由人定，所以便任凭檐雨滴落，空阶声声，在这雨滴空阶中选择顺其自然，坦然回望人生过往，也准备好了迎接未来的悲欢。

　　在北京颐和园内有一处园中之园，其名为谐趣园，为乾隆帝仿江苏无锡寄畅园所建。园内有一处建筑名为“洗秋轩”,其位于引镜亭东北侧，是一座面阔三间的敞轩，歇山卷棚顶，四周出廊。洗秋轩外梧桐、柳树等树木枝繁叶茂，水中荷叶亭亭，从“洗秋”的名称就不难想象出造园师对秋雨落绿叶、花木净如洗这番意境的追求，雨打屋檐、荷叶、瓦片的淅沥噼啪声也似乎从耳畔传来。

　　此外，也有一些园林中会设置较为特殊的听雨装置，来营造别有风韵的听雨景观。比如，在无锡寄畅园内有八音涧，其引惠山泉水，水声淙淙，如金、石、丝、竹、匏、土、革、木八音悦耳，故以名之。八音涧的掇石采用堆叠技法，根据黄石山崖之横向褶皱和竖向节理所构成的天然岩相，取其纹理刚健、体量浑厚、轮廓分明、线条遒劲的特点，模拟中国山水画中“大斧劈皴”的技法，运用大块黄石，把涧壁化为石脉分明、坡脚停匀、进退自如、曲折有致、悬挑横卧、参差高低、主从相依、顾盼生情的天然图画。若是雨水汇集，山石间水流加大，水石之间撞击发出的声音更大、气势更为浩瀚、音色更为丰富、音调更为高昂。这样，雨水和山石结合在一起，不仅形成了山水画般的美景，更形成了悦耳动人的婉转音乐。（张鑫）