作者：李　村

　　几年前，笔者参观卢浮宫留下深刻印象的，除了那里大名鼎鼎的镇馆“三宝”外，还有这样一幅画面：三五成群的学生闲坐在地上，听老师讲解身边触手可及的艺术藏品。学生们的神态专注又松弛，仿佛在上一堂再寻常不过的课程。

　　事实也是如此。在卢浮宫里上课，早就是卢浮宫里司空见惯的场景。这所全世界公认的艺术殿堂，在艺术教育上早早向公众展开了欢迎的双臂。

　　甚至于，作为艺术生心目中非常难考的“白月光”——卢浮宫学院，也早在1921年就推出了面向公众的艺术课程。如今，卢浮宫学院每年开设卢浮宫夜校，允许公众申请上课。不需要专业背景，只需要有艺术热情，就能成为这个课堂的学员，而授课的老师全都是博物馆负责人或文化遗产领域专业人士。

　　在美的发现和表达上，数千年来，东西方美学双线并进，互为补充，共同构成了当下世界恢宏艺术之美。在美育观念上，中国的孔子很早就提出了“兴于诗，立于礼，成于乐”。近代中国的中小学里也开设了唱歌、图画、劳作等课程。

　　但“美育”这个词真正来到中国仅100多年历史，它是经由蔡元培的翻译进入国人视线的。彼时，蔡元培大力提倡美育，在“五四”激荡的社会风潮中，他提醒人们“文化运动不要忘了美育”，“提倡一种超越利害的兴趣，融合一种划分人我的僻见，保持一种永久平和的心境”。这一振臂高呼，让美育概念如一颗种子在国人心中生根发芽。

　　如今，美育这颗种子也在东方渐成参天大树。以上海为例，无论是在上海博物馆，还是在中华艺术宫或刘海粟美术馆，各大艺术场馆越来越重视公共美术教育的普及。今年2月15日，上海各中小学开学第一天，中华艺术宫（上海美术馆）《艺术百年·光风霁月——上海近现代美术作品展》现场，来自上海市虹口实验学校的同学们兴奋地徜徉其中，品读吴昌硕、任伯年等海派大师真迹，感受国家级美术殿堂的艺术氛围。他们是该馆全新推出的“美术馆现场教学课”首批学员。这堂特别的课，也是上海市文化和旅游局发布的首批“社会大美育”课堂代表性项目之一。

　　这一天，上海市文旅局发布“社会大美育”课堂首批70个点位和2月重点活动清单，启动线上“市民美育日课”。“打造100个‘社会大美育’课堂，推出5000场艺术普及教育活动”被列为2023年上海市为民办实事项目。首批推出的70个“社会大美育”课堂将更多的专业艺术资源转化为社会美育资源，为市民提供免费或公益开放的高质量公共艺术教育供给。

　　美育一词，从来不是一个空洞的概念。比起可以量化的科学教育，美育的投入仿佛春风化雨。这反向论证了，社会范畴的美育更重于“服务化”而非“功利化”。此次的“社会大美育”课堂，也正践行着这一功能。

　　从排片表看，令人欣喜的是，全市主要的博物馆、美术馆、图书馆、剧场、剧团、非遗场馆等专业艺术机构几乎都参与了此次“社会大美育”课堂。这让美育课堂的覆盖面更广、更有实际意义，有利于更好打造社会大美育体系。此外，各专业场馆机构都努力向“文化服务综合体”的方向发展，着力为市民提供“一站式”文化服务。各门类艺术、文学、建筑、科普、阅读、亲子等主题全面丰富，全力满足和覆盖各年龄段人群。同时，专业场馆的“跨界”比比皆是，如在博物馆看电影、在图书馆听音乐会、在剧场里做手工，已成为常态。

　　这让人直观而具体地感受到何为大众美育。而无论是通过具象的艺术手段进行审美教育，还是通过感受自然界、社会生活、物质产品与精神产品中一切美的形式进行潜移默化的体验，最终都使人们丰盈对美的感知力、创造力，拥有美的情操、品格和素养，提升生命质量。相由心生，境由心造，当美进一步入驻更多人的心中，世界也将变得更加美好。

　　塞纳河畔有卢浮宫夜校，在黄浦江畔有着规模更大的“社会大美育”学堂。期待这堂“社会大美育”课丰富更多人的生活，润泽更多人的心灵。（李村）