作者：南开大学文学院副教授 周才庶

　　今天，重温1987年版电视剧《红楼梦》，我们仍然能因之潸然涕下、为之摇荡性情。在30年风卷云舒的时代激流之中，该剧逐步被建构为经典

　　据悉，新版电影《红楼梦》于今年5月底正式开机，力求打破《红楼梦》作为庭院故事的格局，通过虚实结合的自然大场景，来再现红楼盛世。消息一出，立即引发了广泛热议。许多观众表示，这部耗资巨大的电影，能否超越1987年版电视剧《红楼梦》呢？

　　1987年，电视剧《红楼梦》在央视首播，收视率高达70%，可谓万人空巷、盛况空前。随后，掀起了一股“红学”热潮。迄今为止，该剧已在各大电视台重播千余次，塑造的诸多荧幕形象深入人心。犹记得上大学之时，有老先生在讲台上慷慨激昂地指出电视剧《红楼梦》的纰漏，批判大众化的审美趣味。瑕不掩瑜。今天，重温该剧，我们仍然能因之潸然涕下、为之摇荡性情。在30年风卷云舒的时代激流之中，1987年版《红楼梦》逐步被建构为经典，被誉为“中国电视史上的绝妙篇章”和“不可逾越的经典”。窃以为，它之所以能成为中国影视剧发展史上的里程碑之作，至少有几点成功之处。

　　首先，在主创团队上广纳贤才、求教方家。剧作生产耗时五年，演员集训三年。大多数演员并非专业出身，通过推荐或自荐的方式来到剧组，为了打造一部好剧，共同学习、训练、生活了三年。拍摄完成之后，他们各奔前程，只有很少人还留在影视圈。需要注意的是，为了确保内容品质，该剧还组成了顾问委员会，主任王昆仑，副主任王朝闻，成员包括朱家溍、沈从文、启功、周汝昌、杨乃济、曹禺、蒋和森、戴临风等。其中，包括大名鼎鼎的美学家、文学家、剧作家、翻译家等。

　　其次，在创作理念上忠于原著。将《红楼梦》这部恢弘巨作搬上银幕，难度可想而知。80年代的中国，掀起了“美学热”“文学热”，各种西方理论纷至沓来。后结构主义、后现代主义在欧美已是风起云涌。在这样的时代背景下，电视剧《红楼梦》并未采取戏说的方式或者解构的姿态，而是忠诚地再现文学经典中的场景。值得一提的是，忠于原著并非影视剧改编的绝佳路径，但一定是1987年版《红楼梦》的制胜法宝。剧中，黛玉进府、元妃省亲、群芳夜宴等段落颇受赞誉。例如，第八集“荣国府归省庆元宵”与小说第十七回“大观园试才题对额 荣国府归省庆元宵”对应，对白照搬原著，典雅却不晦涩。演员成梅将元妃雍容华贵的仪态、悲戚惆怅的心神，颇为形象地传递了出来。盈盈闪烁的泪光，更是让人黯然神伤。

　　最后，艺术制作精益求精，画面、台词、音乐等均达到了较高水准。在有限的物质条件下，剧组将工匠精神发挥到了极致。演员的服装和造型，今天看来仍非常精美。例如，发型经过了精心设计，以对应人物形象和性格。黛玉用偏分的梳法，纤美灵动；宝钗用对称的梳法，圆润端庄；王熙凤用高耸的发髻，富贵干练。形状和色彩，达成了一种和谐的美感。从台词上看，对白多取自小说原著，文言与白话结合，古朴和通俗兼顾。在音乐方面，作曲家王立平耗时4年半创作了13首配曲及其他背景音乐，《枉凝眉》《葬花吟》《晴雯歌》《聪明累》《分骨肉》等几首歌感人至深、经久流传，成为一代人的红楼记忆。

　　亮点显而易见。但俗话说，艺无止境。作为一部艺术作品，1987年版电视剧《红楼梦》也并非尽善尽美。在一片赞许声中，它也面临着一些质疑。同年，《红楼梦学刊》发表了5篇相关评论文章。文章指出， “电视连续剧《红楼梦》与小说相比，在形似层次上难能可贵，差强人意。从神似层次考察，内蕴、意境的表现遗憾甚多”“林黛玉形象塑造的失败，与改编者对原著诗化小说个性的忽略有直接的关系”，等等。今天，在许多观众心中，“87版《红楼梦》是一部经典之作”。显然，这更多的是从影视剧视角来评判的。改革开放初期，国外和港台的武侠片、惊险片大行其道，产生了建设具有民族特色的艺术作品的强烈诉求。1987年版电视剧《红楼梦》以影视作品的形式，折射出一个时代文化艺术领域内的历史事件，并成为岁月激流中的一部潜心之作。（周才庶）

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