中国影视进入“想象力消费”时代

——《中国电影蓝皮书2019》《中国电视剧蓝皮书2019》首发式暨“互联网时代中国影视创意力、想象力、影响力主旨演讲”在沪举行

　　光明网讯（记者石依诺）6月15日，《中国电影蓝皮书2019》《中国电视剧蓝皮书2019》首发式暨“互联网时代中国影视创意力、想象力、影响力主旨演讲”作为第二十二届上海国际电影节的特别单元成功举办。北京大学影视戏剧研究中心主任陈旭光、浙江大学国际影视发展研究院执行院长范志忠、北大培文集团总裁高秀芹、上海交大文创学院院长张伟民、上海交大文创学院教授胡雪桦等嘉宾出席。

《中国电影蓝皮书2019》《中国电视剧蓝皮书2019》首发式

　　《中国电影蓝皮书2019》《中国电视剧蓝皮书2019》由北京大学影视戏剧研究中心与浙江大学国际影视发展研究院联合发起，今年是该活动执行的第二年。本书以“影响力”“创意力”“工业美学”“可持续发展”为关键词，对2018年“双十强”电影及电视剧进行案例化的深度剖析、学理研判和全面总结。书中的影视作品案例集中体现了现实主义美学回归、互联网时代的网络批评影响力、宫斗剧中“爽文化”与游戏升级模式的特征、“重工业电影”升级所带来的“想象力消费”等议题，通过“以点带面”、“以典型见一般”的形式深入分析了年度中国影视业的发展、成就、问题、症候与未来趋向，力图为产业的可持续、良性发展提供“哈佛案例”式蓝本，以此见证并推助中国影视创作的“质量提升”和影视产业的“升级换代”。

《中国电影蓝皮书2019》

《中国电视剧2019》

　　为支持影视行业繁荣发展、激励业内优秀创作，“蓝皮书”评选出了年度“十大影响力电影”与“十大影响力电视剧”，入围作品由北京大学电影与文化研究中心主任戴锦华、北京大学艺术学院院长王一川、北京大学艺术学院副院长陈旭光、中国艺术研究院副院长贾磊磊等50位影视界专家学者组成的“评审团”精心选出，力图打造“中国影视影响力排行榜”。

　　影响力电影和电视剧评选的标准，不同于以票房、收视率为主的商业指标，也不同于学术理论中的纯艺术标准。“中国影视影响力排行榜”兼顾艺术与商业（票房）、工业与美学审美多方面来考察作品的影响力、创意力、制作工业化程度以及制片运营效率，并深入分析了可持续发展的标本性价值，充分研究了影视作品类别、题材、类型的多样性、代表性，以及产业结构或工业美学的分层化、多样性。

北京大学影视戏剧中心主任陈旭光

　　与现有的各项年度报告相较，《中国电影蓝皮书2019》与《中国电视剧2019》更加侧重个案分析，对艺术生产与产业发展更具实践指导意义。每个案例分析都会结合具体文本、依托年度影视格局来辐射全影视产业链进行“全案整合评估”，并通过总结核心创意点及“成败之道”来研判其发展性。2018年，中国电影票房以609亿收官，电视剧产业则遭遇了前所未有的阵痛，不少业界人士将这一年称为影视“寒冬期”。但总体而言，中国影视产业依旧在蹒跚起伏中呈发展态势，各大影视榜单的相继出炉足见中国影视艺术、文化与产业影响力之盛。

　　“‘想象力消费’时代已登临。”北京大学影视戏剧中心主任陈旭光教授在主旨报告中提出，2018年中国电影虽行业遇冷、增速放慢，但在整个互联网语境、电影美学、文化格局和新导演队伍等来看却让人欣喜——现实主义美学已经崛起且风格多样，新主流电影再上台阶。“当下网络影评、评分网站使得‘口碑’成为票房标准，创意、内容、质量成为真正的制胜之道，‘口碑’越来越成为中国电影票房的试金石。”陈旭光认为，口碑与票房渐成正比，当下中国已进入一个“新口碑时代”。

　　“‘新口碑时代’，人人都是批评家、人人都可议论”。上海交大文创学院院长张伟民认为提升观众的鉴赏力及审美/审丑的判断力、真正发挥观众的主体性、积极性至关重要，这也从另一方面说明中国电影的口碑”评价体系还不够完善，仍有极大的提升空间。

　　“2018年，中国电视剧产量继续保持平稳的生产态势。”浙江大学国际影视发展研究院执行院长范志忠教授指出，互联网时代，中国电视剧围绕网络文化所进行的转型与探索依然令人期待。“但中国影视产业的高速发展在涌现出大量精品力作的同时，也累积了诸多问题与弊端。”范志忠认为，《中国电视剧蓝皮书2019》通过剖析10部经典电视剧的创作特征和营销机制来分析行业存在的问题、洞察中国电视剧发展态势，对推动中国影视行业有着重要的意义。（石依诺）