这次对上海高考作文题的讨论，不论赞扬还是批评，是有一定帮助的。但讨论中出现的普遍问题，也在提示我们，命题出现的逻辑混乱问题，也反映在社会现实中，说到底，还是我们平时教学对思维品质的训练有很大缺憾。

网络热梗作为一新大众文艺的典型表现形式，其中蕴含着丰富的主体信息，它所呈现的不仅是一种文化景观，更是各个主体之间的博弈。在未来，我们需要警惕符号消费和拟像世界对新大众文艺和主体的负面影响，引导网络热梗和新大众文艺生产朝着可持续的方向发展。

历史题材剧的魅力不仅仅在于讲史，更在于打捞历史感，讲述一种历史观。当一部剧集愿意尽可能从客观视角出发，去触碰这些敏感的话题时，即便剧集本身差强人意，至少证明创作者尚未放弃与历史对话的勇气。

小剧场的这一生态持续了近20年，其艺术创新与其他文艺形式互相激荡，推动文艺整体发展。如果说过去剧场的实验性，主要是由西方前卫艺术定义的，那么今天剧场的实验性，反而可能需要“往回看”——从传统出发，打造面向未来的全新作品。

《藏海传》以非遗技艺为叙事本体、东方哲学为价值内核，在类型剧框架内完成了一场传统文明的现代性对话。这种创新实践，不仅让传统文化实现在当代语境中自我言说，也让世界通过影像听见了中华文明的心跳。

诗歌的特点在于轻逸、灵动，正如今年高考语文“北京卷”的“微写作”有个选项是以“轻”为题。“轻”可以从特殊维度触发人类的情感体认，也是专属于诗歌的独立特点。经由诗歌之“轻”的情感敲击，方有可能抵达思想之“深”、生命之“重”。

数字戏剧利用数智技术探索重构戏剧创作、排练、演出、观演互动及传播等全流程，通过人工智能、虚拟现实、实时渲染、云端展演等数智技术，拓展了剧场物理空间中“最优选座位”的概念，塑造了沉浸式体验、个性化视角与多维感知的融合观演享受。

在特效技术主导的时代，成龙坚持“真实特技”的理念代表了一种正在消失的电影精神。尽管如今成龙难以像年轻时那般“玩命”，但他身上依然承载着影迷对功夫片的期望，仍有不少观众被他的表演打动，印证了成龙作为功夫电影符号的持久魅力。

从上到下都明白：戏曲不能亡！然而仅靠投入人力、物力、资金并不能达到目的，问题的关键是要找到正确的方向。方向不明，乱闯一气，徒费人力、物力；方向错误，不但不能保护传承，反而会将戏曲推向危险境地。

暑期档大幕拉开，多元类型、优质供给，叠加中国电影消费年的系列惠民举措，共同为电影市场注入强劲动能。在线上娱乐竞争加剧、观众精神需求日益增长的当下，期待更多电影人苦练内功、开拓创新，期待更多好故事精彩绽放、触动心灵，期待中国电影火热今夏。

中国网络微短剧如何从初期传播生态位的抢滩作战，顺利过渡到文化传播的可持续发展阶段，成为亟待我们解决的重要课题。这不仅关乎网络微短剧产业自身的长远发展，更对中国文化在全球范围内的传播、国家形象的塑造以及人类命运共同体的文化建设具有深远意义。

中国动画正迎来一个黄金发展时期，中国动画出海实践已从单一内容传播升级为多维度的文化价值传播，愿各方如九牛爬坡，为创作生态的持续优化、产业布局的纵深推进、传播矩阵的不断完善而共同努力，让中国动画以更加多样的姿态，在世界舞台奏响华彩乐章。